裸青花 李雅雯創作個展
文/ 杜文田 圖/杜文田、一票人票畫空間
李雅雯說,「從青花到祼青花的新語,是時間的沈澱」。然而時間它無聲無息地走著,教人如何聽見它的腳步,看見它的行蹤 ?
自2004年開始,十幾年來連續入選獲得臺灣陶瓷金質獎的肯定(以生活陶器為主題獎項),李雅雯早將實用陶器中使用與創作間的連動、白瓷土與鈷藍燒成的要求條件,內化成自己創作的基本語彙。2014年臺北藝術大學美術學系研究所的訓練,促進了她創作上的跨越,有了新的啟發;如同畫家對色彩的運用組合,有自己的詮釋一樣,那源於動態素描的自動性塗抹,記錄下手痕、釉痕,揉入日夜心思、期待或驚喜的質感,不正是時間的證明 ?
裸青花
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裸青花
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此次展覽作品是李雅雯創作能量的新高峰,從過往顯性的裝飾性經營,跳脫青花技法的界線,進入了隱性、裸色或無為的表現,創作力在一方茶席間的茶壺、壺承、水方與杯之間周轉,從來都不寂寞。以「裸青花」為主線,展覽同時有「茶伴」陶偶,「山茶花」、「土器」與「公園散步」系列的相襯,展現多層次的釉、土質理,多方次元空間的想像,進而搭和了器皿型質的安靜線條與抽象、即興的微醺色樣,凸顯虛無與豐饒的對照。
裸青花
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裸青花
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「土器系列作品是將泥土的本質再現,也是自我內心的回歸本真。」以陶土創作的她,從褪去完整光亮釉衣的青花料鑲嵌體悟,進一步地展現土材質的變化。混合了四種以上的土,相互表裡,掀起地層變動塵土終安於落定的渾然。用這份本真作為器皿、茶具,想必品飲者更能從茶湯滋味中,澄澈一番新境。「茶伴」陶偶,則是專為愛茶人設想的禮物。關於品茶,人人都有不同的感受,但若進入了知味、得趣的境界,一切便無須多言,心領神會足以。茶伴陶偶正是這番心境的對照,展現茶席空間中,佈茶者的心意與精神傳達,從具象人偶的捏塑中,置入了玩賞的用心,亦或是品茶者的沉澱、感謝之忱,是一項跨越手作器用,入藝術創作之境的轉換表現。
土器
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土器
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有別於裸青花、土器系列的本真,「山茶花」系列則彰顯女性特質中獨有的柔美、婉轉卻堅定的力量。以鮮見的粉紅色暈點綴於白瓷上,僅在蓋緣、壺口、圈足外如眼線的描畫,讓素淨白瓷體瞬間有神,展現一派耽美、精巧卻不妖豔的美感。而含著鋅的色料一如女人的善變,不好控制,美麗背後是無數次的流淌變調。最終,還是要滿懷希望地帶著盛開的心情,以含苞的壺蓋醞釀茶水氤氳,等候不經意的一襲香。
山茶花
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裸青花
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古典白瓷青花器帶有中國傳統的榮光,現代陶人希望突破青花思維創作,則在於捕捉藝術美感迸發的剎間,或些許微不足道的靈光。如西方印象派畫家為捕捉光影、雲霧在色彩的疊合上大膽嘗試,若想探尋那一絲絲青花料的芳蹤,也得投入時間消磨賞玩,捕捉那塗抹間暈染的偶然性。在透明釉色的屏障內外,在流暢器型的上下四方,這趟旅程的起點與終點,盡收於一立體空間中,而李雅雯在白瓷器皿的思考中優游、散步。
茶伴
【展覽資訊】
祼青花|李雅雯個展
展期:2019.2/12-3/2
地點:一票人票畫空間
地址:台北市永康街44號+63-1號
電話:02 2393 7505